POLYCHROMIE D'ACIER
"Parmi mes recherches récentes, ma volonté a été celle de faire vivre forme et couleur dans l’espace en unissant à la fois mon travail de peintre et celui de sculpteur, mais toujours en restant proche des thématiques qui me préoccupent. Sicilien d’origine, les céramiques colorées du quotidien m’ont toujours accompagné depuis l’enfance et leurs couleurs vives ont marqué mon travail de peintre et sculpteur si bien qu’en 2021, je commence la réalisation des Polychromies d’acier.
Ces œuvres sont pour moi un grand espace de liberté : unir la sculpture et la peinture au sein d’une même pièce et mêler les formes et les couleurs avec une énergie à la fois tumultueuse et maîtrisée. Mais avant d’être l’évocation d’un vase ou d’une coupe, ces pièces sont d’abord et surtout des sculptures : leur réalisation est guidée par mes exigences de sculpteur, à savoir une œuvre rythmée, qui se définit et qui à sa propre fonction dans l’espace.
La peinture vient jouer un rôle primordial en exaltant les formes de ces sculptures, les faisant vibrer d’avantage, leur donnant un aspect graphique et libre. Je travaille le métal soudé et apporte un soin tout particulier à la recherche du rythme à travers les vides et les pleins provoqués par les différents morceaux de métal assemblés entre eux. Ces pièces sont ensuite peintes dans une couleur unie, puis j’interviens en peinture pour révéler et “exploser” la forme de la sculpture. Elle vibre ainsi d’un rythme et d’un tumulte joyeux et vivifiant où chaque morceau qui la compose devient à la fois forme et couleur dans l’espace. Le rythme trépidant des couleurs fait vibrer la pièce et exploser sa forme.
Il s’agit d’un dialogue, d’un va-et-vient permanent entre peinture et sculpture, entre forme et couleur qui incite l’œil du spectateur à parcourir un chemin qui sera personnel et propre à chacun."
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Série SICILIA
Sicilien d’origine, les céramiques colorées du quotidien m'ont toujours accompagné et leurs couleurs vives ont marqué mon travail de peintre et de sculpteur. L’évocation de ma Sicile natale et de ses céramiques traditionnelles étaient une évidence et chaque sculpture suggère à sa manière un souvenir enfoui, une image, une impression de cette île fertile et inspirante...
Cette toute première série de sculptures créées en 2021 s'inspire de souvenirs de la Sicile, cette île dont la culture, l'art, l'architecture, la langue et la cuisine sont un immense mélange de tous les peuples qui l'ont habitée : Grecs, Romains, Byzantins, Arabes, Normands, Espagnols… Mes œuvres, elles aussi, sont le fruit de ce mélange de cultures, de ce melting-pot.
Les couleurs du bassin méditerranéen, la mer, la végétation sont présentes dans chacune de ces pièces et invitent à des souvenirs de voyages, des réminiscences du passé entre nature, culture et tout un patrimoine commun source inépuisable d’inspiration depuis des millénaires.
> Catalogue de la série "Sicilia" à télécharger ici
Série MON BLANC
La série Mon Blanc est une référence au passage sous ce sommet mythique qui unit la France, ma terre d'adoption et l’Italie, ma terre d’origine.
Ce trajet symbolique, matérialisé par le trajet sous le fameux tunnel du Mont Blanc est toujours pour moi un voyage vers un retour aux sources de l’art et de la création.
Cette série qui a pour fil conducteur le blanc, est aussi une évocation de lieux et de mythes ancrés dans mon inspiration.
> Catalogue de la série "Mon Blanc" à télécharger ici
Série ECLOSION
Partant des lignes d’une coupe, ces sculptures empruntent très souvent des formes de fleurs, de corolles en éclosion évoquant un monde végétal et floral, coloré et onirique… La Nature, en créatrice ultime, m’éblouit par l’infinie richesse de sa palette de couleurs et de formes, et les fleurs, telles des sculptures vivantes, sont venues imposer leur présence dans la rigidité et la froideur du métal que j’utilise. Ces pièces évoquent les sculptures vivantes mais éphémères que ces sont les fleurs, et à travers mon travail en acier soudé, je les rends immortelles, éternelles, j’en imprime le souvenir dans la matière. Réciproquement, les courbes et les arrondis des formes de la Nature que sont les pétales et les corolles, apportent fluidité, rythme et légèreté à l’acier rigide et tranchant que je travaille.
Aciers peints et patinés
J'ai débuté cette série de sculptures avec des œuvres thermolaquées et vernies - ce qui leur donne cet aspect céramique recherché - mais au fils du temps, de nouvelles possibilités et de nouvelles envies me sont apparues. Sur les pièces de cette série, je me suis tourné vers un travail sur la matière et sur la patine afin d'apporter à l'œuvre une sorte de vécu, un passé imaginaire, comme si elles avaient séjourné plusieurs siècles au fond de la Méditerranée où l’eau et le temps auraient laissé leur empreinte...
• Série Fleurs pour ma Muse
• Série Naissance de Vénus
Les sculptures de cette série évoquent la forme du coquillage qui accompagna Vénus de la Mer vers la Terre, Vénus qui incarne la beauté, l'amour, mais aussi la fertilité, qui pourrait tout aussi représenter la fertilité de l'esprit humain à travers la création artistique.
Série SOLE MIO - Sculptures murales
Divers...
